Dos otoños en París

10 septiembre, 202110 septiembre, 2021Isabel Camacho Deja un comentario

Dos otoños en París es una pelicula venezolana basada en la novela del escritor Francisco Villarroel que narra la historia de una refugiada política paraguaya. Las historia transcurre en París, en la década de los 80, y cuenta la historia de amor entre esta joven y un estudiante venezolano.

Dirigida por Gibelys Coronado y con música de Axel Berasain, tuvimos la oportunidad de colaborar en la grabación de la música de esta película que ha recibido múltiples galardones en los festivales de cine internacionales.

Juan Vicente Zerpa dirigiendo Tchaikovsky

1 junio, 20191 junio, 2019Isabel Camacho 1 comentario

Justo Morao ha producido la música para este proyecto de Juan Vicente Zerpa, el cual acompaña un video filmado y editado Eduardo «Chivo» Jimenez. Esta producción fue realizada para una presentación especial del joven director.

Tuvimos la fortuna de contar con los excelentes instrumentistas:

Primeros Violines
Jesus Guzman
Gerardo Leal
Corina Alvarez
Mery Orozco
Aquiles Hernandez

Segundos Violines
Isabel Camacho
Victoria Navarro
Jose Daniel Ponce
Jose «Yako» Domínguez

Violas
Heidy Roa
Mariana Fermín

Violoncellos
Valmore Nieves
Ivonne Carmona

Contrabajo
Miguel González Kong

La grabación fue realizada en la sala Rock & Folk por el ingeniero de grabación Dave Perez; y fue mezclado y masterizado por Justo Morao en SkyNote Studio.

«Solitude» – Linda Briceño

14 May, 201915 febrero, 2020Isabel Camacho Deja un comentario

«Solitude» es la más reciente producción musical y fílmica de Linda Briceño. Este corto animado se enmarca en su historia personal, la de una joven músico que, a raíz de diferentes sucesos en su natal Venezuela, debe emprender un largo viaje como inmigrante para perseguir sus sueños artísticos. En sus vivencias encuentra muchos obstáculos que debe superar, pero, al mismo tiempo, encuentra personas que le tienden la mano y le abren las puertas.

Compositora, trompetista, productora y cantante, Linda Briceño es una de los jóvenes talentos venezolanos más destacados de su generación, la primera mujer ganadora en la competida categoría «Productor del Año» de los Latin Grammy Awards, sucedido en la 19ª entrega el pasado 2018.

Otro venezolano que participa en la música es Justo Morao, experimentado arreglista y productor, que por invitación de Briceño escribió el arreglo de cuerdas que junto con los demás instrumentos sirven de telón de fondo para destacar la trompeta como instrumento solista. En este caso, Morao juega con las texturas armónicas fusionando estilos clásicos y modernos del jazz y el Latin jazz.

Ficha técnica:
Dirigido por Linda Briceño
Productora: Yelitza Gonzalez
Música original: Linda Briceño
Productores asociados: German Landaeta, Helen Nwosu, Yuleima Gonzalez

Guión: Linda Briceño, Yelitza Gonzalez
Dirección de arte: Tamara Hadeed
Head of Story: Yelitza Gonzalez, Tamara Hadeed
Storyboard: Alejandro Gonzalez, Tamara Hadeed
Animación Frame by Frame: Tamara Hadeed
Background Composition: Alejandro Gonzalez, Tamara Hadeed
Backgroun Color: Tamara Hadeed
Editor: Alejandro Gonzalez
Supervisor de efectos: Alejandro Gonzalez

Ingenieros de Grabación: Ignacio Lecumberri y Alfonso Ordoñez
Mezcla y mastering: German Landaeta
Trompeta: Linda Briceño
Saxo: Roxy Coss
Piano: Kemuel Roig
Batería: Hilario Bell
Guitarra: Jordan Peters
Bajo: Diego Paredes
Percusión: Patricio «Chino» Díaz y Juan Diego
Arreglo de cuerdas: Justo Morao
Cuerdas:

Violines: Gerardo Leal, Victoria Navarro, Isabel Camacho, Jose Daniel Ponce, Jose “Yako” Dominguez
Viola: Heidy Roa
Cello: Valmore Nieves

Grabación de las cuerdas: Justo Morao en SkyNote Studio

Recordando la visita de: Daniel Espinoza

9 junio, 201812 junio, 2018Isabel Camacho Deja un comentario

Es uno de los productores de música urbana más destacados de Latinoamérica y ello se debe a una razón: siempre trabaja con los músicos más profesionales. Tenemos la dicha de trabajar con Daniel desde hace muchos años y hoy recordamos una visita que nos hiciera al estudio hace unos meses.

Daniel Espinoza, Justo Morao

Recordando la visita de: Edward Ramírez

12 May, 201817 febrero, 2018Isabel Camacho Deja un comentario

Edward es uno de esas personas que siempre está buscando, innovando, experimentando y eso se siente en su música. Su trayectoria es ampliamente reconocida no sólo por los entendidos sino por su público que le acompaña en sus presentaciones y que lo han llevado por todo el mundo con su cuatro y con la música venezolana. Hoy recordamos la visita que nos hizo en el estudio y que esperamos pronto se repita.

Justo Morao, Edward Ramirez, Isabel Camacho

El Camino de Santiago en El Modulor

21 abril, 201821 abril, 2018Isabel Camacho Deja un comentario

Agradecemos a Guillermo Amador la entrevista que nos hizo para su podcasts El Modulor donde realizó una completa reseña de la vida de Pablo Manavello y de la producción «El Camino de Santiago llega a ti».

Los invitamos a escuchar este excelente trabajo de investigación y recopilación de la música de Manavello que nos hará recordar la época de los 80.

Para escuchar el podcast: El Modulor EP09: Pablo Manavello

Luis Zea y Clara Marcano

14 abril, 201814 abril, 2018Isabel Camacho Deja un comentario

Esta semana recibimos la visita de los maestros Luis Zea y Clara Marcano en el estudio además de nuestro equipo habitual de músicos – Isabel Camacho, Victoria Navarro, Valmore Nieves y Miguel González – con quienes grabamos un tema para una producción en la que estamos trabajando en el cual participa también el cantante Lucho Marcano.

Entrevista a Justo Morao sobre el Maestro José Antonio Abreu en Caracol Radio (Colombia)

30 marzo, 201830 marzo, 2018Isabel Camacho Deja un comentario

El pasado 25 de marzo se conoció la noticia del fallecimiento del Maestro José Antonio Abreu, fundador del Sistema Nacional de Coros y Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, cuyo principal objetivo es la formación musical gratuita de niños de las zonas con menos recursos del país.

Por esta razón la periodista venezolana Elyangelica González entrevistó a Justo Morao para conocer su opinión sobre el legado del ilustre músico venezolano, entrevista que fue transmitida en el programa radial «Venezuela sin fronteras» de Caracol Radio del mismo día domingo 25.

A continuación pueden escuchar el extracto correspondiente tomado del programa.

Recordando la visita de: Fernando Curiel

17 marzo, 201817 febrero, 2018Isabel Camacho Deja un comentario

Hoy recordamos la visita que nos hiciera Fernando Curiel, editor de la revista Músico Pro además de guitarrista y emprendedor. En la foto se muestra la portada de la revista en la que aparece la entrevista a Justo Morao realizada en junio de 2017 por Antonio Gandía para esta prestigiosa publicación y que reseñamos en un artículo anterior.

Aprovechamos para recomendar la lectura de la revista a todos los interesados en la música tanto si son melómanos como si son profesionales de esta área. Pueden leerla en línea en musicopro.com o seguirla en Facebook/musicopromag o Twitter/MusicoPro.

Justo Morao, Isabel Camacho y Fernando Curiel 2 Justo y Fernando Curiel

3er aniversario del estudio

7 marzo, 2018Isabel Camacho Deja un comentario

Al cumplirse el tercer aniversario de SkyNote Studio, quisiéramos agradecer a toda la gente que nos confió sus proyectos, a los que han participado activamente en ellos, a los amigos que nos han visitado y al equipo técnico con quienes hemos compartido.

Muchas gracias a: Omar Acosta, Edward Ramírez, Fernando Curiel, Jose Agustin Dominguez, Victoria Navarro David Viña, Adriana Virgüez, Kayrusan Quintero, Wilker Paredes, Jose Daniel Ponce, Miguel Gonzalez Kong, Hugo Quintana, Claudio Lazcano, Xiomara Mistage, Nina Morao, Sofia Manavello, Alfredo Rugeles, Gustavo A Dominguez, Carmen Elisa Vargas, Rafael Casanova, Ronald Bonilla, Oscar Bentolila, Mario Cuellar, Jacinto Gonzalez, Axel Oscar Berasain, Brenda Rengel, Alfredo Naranjo, Pedrito Lopez, Andrea Lovera, Armando Lovera Rada, Tomas Vivas, Clara Marcano, Luis Zea, Daniel Espinoza, Alfredo Lopez, Manuel Arvelaiz, Rafael Medina, Tato Garcia, Alonso Lacruz, Rafael Rondon, Antonio Gandía, Pavel Cal, Ruth Anselmi, Germán Alirio Luna.

Esperamos continuar por muchos años más plasmando buena música en producciones inolvidables.

Justo Morao e Isabel Camacho.

Hoy nos visita: Alfredo Naranjo

17 febrero, 201817 febrero, 2018Isabel Camacho Deja un comentario

Hoy reseñamos la visita que nos hizo esta semana Alfredo Naranjo. En esta oportunidad también estuvieron con nosotros el talentoso pianista y arreglista Pedrito López y nuestro querido Alonso Lacruz que nos ha acompañado en tanto proyectos. Nos alegra poder colaborar con tantos músicos que se esfuerzan por hacer buenos trabajos que no sólo serán reconocidos en nuestro país, Venezuela, sino también fuera de nuestras fronteras.

Alfredo Naranjo, Justo Morao, Isabel Camacho, Pedrito López, Alonso Lacruz

Especial de Tango con la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas

1 febrero, 201817 febrero, 2018Isabel Camacho Deja un comentario

Tuvimos la dicha de documentar este excelente concierto de la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas bajo la dirección del maestro Rodolfo Sablimbeni.

Producción y edición de Audio: Justo Morao.

Ingeniero de grabación y mezcla: Alonso Lacruz.

Grabación y edición del video con Djesus Rodríguez.

Teatro Teresa Carreño, Caracas – Venezuela Octubre 2016.-

Entrevista a Justo Morao sobre el CD Enclave Sinfónica – Play 95.5 FM

26 julio, 2017Isabel Camacho Deja un comentario

El pasado domingo 9 de julio estuvimos conversando sobre el disco Enclave Sinfónica de la Fundación Enclave en el programa «Preludio» de la emisora Play FM 95.5 en Caracas, Venezuela. Este programa cultural arriba a un cuarto de siglo promoviendo la música en Venezuela y está conducido por el Profesor Germán Alirio Luna quien muy gentilmente nos permitió mostrar esta producción en su espacio radial.

En esta producción se puede disfrutar de piezas latinoamericanas como “Aguacero ‘e Mayo” de Colombia, “Acuarela” y “Un Pato” de Brasil. También cuenta con piezas internacionales como “Canción de cuna para dormir un negrito” de España, “Niska Banja” de Serbia, “Akai Hana, Shiroi Hana” de Japón y una suite de piezas del folclor africano “Iparadisi – Siyahamba – Nginisiponono”. A diferencia de la obras anteriores, es con la “Suite Sinfónica Infantil Venezolana” que la Fundación busca dar a conocer las canciones tradicionales infantiles a los niños que no están familiarizados con ellas, preservando uno de los bienes culturales e inmateriales más importantes que tenemos como es la música tradicional.

Enclave Sinfónica es un regalo musical de los niños de Venezuela para disfrutar en familia.

Entrevista a Justo Morao sobre el CD Latitud de Omar Acosta – Play 95.5 FM

14 julio, 201716 julio, 2017Isabel Camacho Deja un comentario

El pasado domingo 2 de julio estuvimos conversando sobre el disco Latitud de Omar Acosta trío en el programa «Preludio» de la emisora Play FM 95.5 en Caracas, Venezuela. Este programa cultural arriba a un cuarto de siglo promoviendo la música en Venezuela y está conducido por el Profesor Germán Alirio Luna quien muy gentilmente nos permitió mostrar esta producción en su espacio radial.

También pudimos escuchar al mismo Omar Acosta hablando de su disco en una participación telefónica desde España en la que fue la primera presentación en radio para Venezuela y Latinoamérica de esta excelente producción.

“Latitud” es la más reciente producción de este talentoso artista quien, acompañado de Sergio Menem en la guitarra y Carlos Franco en la percusión, nos muestra una mezcla de melodías propias de América y del viejo continente ubicando el estilo dentro del worldmusic. Este disco fue grabado en España y editado, mezclado y masterizado en Venezuela por Alonso Lacruz y Justo Morao. Tango, danzón cubano, choro brasileño son algunos de los ritmos que conforman este trabajo musical de altísima calidad.

Justo Morao en el magazine Músico Pro

1 junio, 201717 febrero, 2018Isabel Camacho 1 comentario

Agradezco enormemente a Antonio Gandía y al editor Fernando Curiel, por la entrevista realizada para la edición del mes de junio 2017 de la revista norteamericana ‘Músico Pro’, que se publica en español para Latinoamérica. Aquí me he referido al crecimiento y la importancia de las producciones de la música clásica en la región.

Músico Pro Junio 2017 – Portada

Entrevista a Justo Morao – Músico Pro Junio 2017 – pág. 1

Entrevista a Justo Morao - Músico Pro Junio 2017 - pag. 2

Entrevista a Justo Morao – Músico Pro Junio 2017 – pág. 2

Entrevista a Justo Morao – Músico Pro Junio 2017 – pág. 3

http://musicopro.com/eMags/MPDM_0617/#PreviewMode=Miniature

«Latitud» – Omar Acosta trío

3 marzo, 201717 febrero, 2018Isabel Camacho 2 comentarios

Omar Acosta es un flautista, compositor y arreglista que mantiene una versátil carrera internacional de conciertos, recitales y talleres, abarcando los más diversos estilos musicales. Originario de Venezuela pero radicado en Madrid, España, busca unir estilos y culturas con un refinado gusto por lo orgánico que se aprecia tanto en sus composiciones como en la instrumentación de sus arreglos.

«Latitud» es la más reciente producción de este talentoso artista quien, acompañado de Sergio Menem en la guitarra y Carlos Franco en la percusión, nos muestra una confluencia de melodías propias del viejo continente y de una América que las hizo suyas y las transformó en algo nuevo. Teniendo como aliada la tecnología, este disco fue grabado en España y editado, mezclado y masterizado en Venezuela por Alonso Lacruz y Justo Morao. Tango, danzón cubano, choro brasileño son algunos de los ritmos que conforman este trabajo musical de altísima calidad. El lanzamiento oficial de este disco es el 11 de marzo en la sala Bogui Jazz, de Madrid.

Este disco, sin duda, es una elevada expresión de la unión de países y culturas a través de melodías comunes.

Producción general y grabación : Omar Acosta
Edición de Audio: Justo Morao
Mezcla y Mastering: Alonso Lacruz y Justo Morao
Grabación Guitarras: Sergio Menem y Omar Acosta
Fotografía: Rubén Montes
Diseño e ilustración: Juan Cristóbal Acosta
Textos: Sergio Figallo

Puede escuchar el CD completo en este enlace pulsando PLAY y puede adelantar y atrasar cada una de las pistas –

You can listen to the complete CD in this link by clicking PLAY and you can forward and rewind each track as well.

Este disco puede adquirirse en iTunes o Amazon

: Alonso y Justo mezclando y masterizando Latitud

: Omar Acosta grabando Latitud

: Latitud | © Omar Acosta 2017

: Omar Acosta trío en el lanzamiento de Latitud

: Omar Acosta trío en el lanzamiento de Latitud

Más información en:

omaracosta.com

diariocritico.com

La música de Juan Luis Guerra será tocada por la Sinfónica

21 febrero, 201721 febrero, 2017Isabel Camacho Deja un comentario

La Orquesta Sinfónica de Venezuela regresa a su casa en la Universidad Central de Venezuela, el Aula Magna, para presentar un programa variado, que combina el estilo académico con el popular: obras de Hector Berlioz, Antonin Dvorak y Jacques Offenbach sonarán junto con arreglos sinfónicos de piezas del merenguero dominicano Juan Luis Guerra y otros compositores populares.

“Tico Tico No Fuba” (Zequinha de Abreu), “La Vida es un Carnaval” de Víctor Danielle, “When de Saints go Marching in”, “Woman Del Callao”, “Callao tonight”, “”All Day Today”, “Caracas Caracas”, así como el “Homenaje a Juan Luis Guerra” y el “Popurrí Venezolano” figuran entre las obras que se escucharán; gracias a los arreglos sinfónicos de Pedro López, Rafael Osuna, Justo Morao y Cliff Colnot.

Se trata de un concierto que celebrará al Carnaval, y que se llevará a cabo el próximo domingo 26 de febrero, a las 11:00 a.m., bajo la dirección del maestro Alfonso López, concertino de la orquesta; evento que marcará un nuevo enlace entre la OSV y el Aula Magna.

De hecho, a partir de esta cita, la Sinfónica tendrá un concierto cada mes en el auditorio de las “Nubes Flotantes” de Calder, durante todo este año.

Cabe resaltar que la Orquesta Sinfónica de Venezuela, conocida como la decana, está cumpliendo 87 años de fundada. Marcó un hito histórico con su creación y ha mantenido el nivel de excelencia, calidad y compromiso de aquel primer concierto inaugural el 30 de junio de 1930.

Ya se pueden comprar las entradas generales a un costo de Bs.3.000 y para estudiantes y tercera edad Bs. 2.500, en las taquillas del Aula Magna de la UCV, en el horario de 8 a.m. a 12 m y de 1 p.m. a 5 p.m. Igualmente, a través de www.solotickets.com. El domingo 26, también se pueden adquirir antes de la función.

Arvelaiz obtiene el premio Pepsi Music por “Historias de Amor”

18 febrero, 201717 febrero, 2018Isabel Camacho 1 comentario

«Historias de amor» es un disco en el que participaron Justo Morao como orquestador sinfónico e Isabel Camacho como violinista y que fue lanzado al mercado en septiembre de 2015. Nos alegra este reconocimiento que reafirma la carrera en ascenso de este talentoso cantante venezolano.

El cantante Arvelaiz obtuvo el premio Pepsi Music 2016 en la Categoria Pop por su disco romántico “Historias de Amor”

El pasado Lunes se llevó a cabo la gala privada que antecede a los Premios Pepsi Music, el auditorio del Centro Empresas Polar, fue el escenario donde los venezolanos recibieron sus estatuillas obtenidas por su desempeño durante el año 2016.

La noche estuvo amenizada por las elocuencias de La Vero Gómez y Manuel Silva, quienes se encargaron de conducir la gala y entretener a los nominados y a los miembros de la Academia Pepsi Music.

Este álbum, “Historias de amor” (2015) es una producción de colección que contiene 13 temas en total, 7 versiones y 6 canciones inéditas que incluye una variedad de ritmos que van desde la balada pop, bolero, bolero-ranchera, merengue y disco funk. Esta placa discográfica no tiene desperdicio, ya que se pueden escuchar piezas como “En carne viva”, “Que locura enamorarme de ti”, “Volviste”, Amnesia”, “Perdón/Júrame”, “Ladrón de tu amor”, “Insoportablemente bella”, “Tal vez mañana”, “Por ella”, “Mi más grande amor”, “Lo mejor de tu vida”, “Una vez más “ y ” Me parece mentira”, toda una joya musical, producida por los reconocidos Daniel Espinoza y Yein González, ganadores del Grammy Latino.

Con su tema promocional “Que Locura Enamorarme de Ti” (2015), alcanzó el primer lugar en el Record Report a nivel nacional en el género “Baladas”, al igual con el vídeo-clip de ése mismo tema, el cual fue producido y dirigido por Nuno Gómes. Posteriormente, logró mantenerse en el primer lugar por más de 15 semanas consecutivas con su tema “En Carne Viva” en la cartelera del Record Report del Top Baladas de nuestro país.

Fuente | primeraemision.com

Film scoring de calidad internacional

20 septiembre, 201617 febrero, 2018Isabel Camacho Deja un comentario

Tenemos el placer de anunciar que el corto norteamericano C.I.T. acaba de obtener una mención honorífica en un importante festival de cine estadounidense. Este filme fue producido por Alexander Charner y dirigido por Cara Consilvio y tuvimos el honor y el placer de participar en la producción musical para lo cual se contó con el talento del venezolano Tato Garcia como ingeniero de grabación, mezcla y mastering del score. Para la grabación del score contamos con un excelente grupo de músicos sinfónicos que le dieron vida a la música original compuesta por el venezolano Salomon Lerner. La calidad de la estética y la historia del filme apenas comienza a dar sus frutos en la palestra del cine independiente de Estados Unidos.

Grabando música sinfónica

15 septiembre, 201617 febrero, 2018Isabel Camacho 1 comentario

Cuando tomamos una fotografía buscamos capturar un momento para la posteridad. Mayormente tomamos fotos en situaciones que nos hacen felices y que quisiéramos poder revivir en el futuro. Lo mismo pasa con la grabación de audio: algo tan efímero como la música, y que a la vez nos da tantas alegrías, merece ser inmortalizado.

Es conocido por todos los que están en el mundo del audio y la ingeniería de sonido que grabar una orquesta sinfónica es una tarea que requiere mucha experiencia ya que al tratarse de un grupo grande de músicos hay muchos detalles que pueden hacer la diferencia entre una producción buena y una excelente. Para ello se necesitan varios elementos: un buen estudio de grabación con una acústica óptima, repertorio y arreglos de calidad, un director de orquesta con experiencia, los mejores músicos, un equipo técnico con conocimientos en música sinfónica, equipos de grabación de avanzada y un productor musical que sepa unir la parte artística y la técnica en un resultado homogéneo.

Recientemente tuvimos la dicha de contar con todos estos elementos para un álbum que, en un futuro no muy lejano, dará mucho de que hablar. Como productores no hay satisfacción más grande que la del trabajo bien hecho y mucho más si se cuenta con el mejor equipo y las mejores condiciones.